La Galerie L'Œuvre de l'Autre

J’ai toujours voulu être une fille hirondelle REPRÉSENTATIONS POUR TOUS LES PUBLICs Samedi 19 décembre à 19h30 et Dimanche 20 décembre à 14h00 Au Petit Théâtre de l’Université du Québec à Chicoutimi ENTRÉE LIBRE: Théâtre jeune public à partir de 8 ans jusqu’à… Une jeune fille dont le seul rêve est de s’envoler derrière les océans et de découvrir ce qui se cache derrière l’horizon nous fait vivre ses premiers pas hors du cocon familial. À la maison, reste la mère nous racontant son difficile travail de maman devant laisser son petit papillon s’envoler. À travers un dialogue mère et fille, nous découvrons l’histoire d’une jeune fille téméraire à la conquête du monde, affrontant l’inconnu et arpentant la jungle, la folie de la ville et la démesure des montagnes pour découvrir ce qui se cache vraiment au fond de son cœur. J’ai toujours voulu être une fille hirondelle c’est l’aventure initiatique d’une jeune fille qui cherche son chemin dans une véritable explosion de paysages, de couleurs

Objets de Souche Des Étudiants d’Histoire du Design Vernissage Le lundi 14 décembre à partir de 17h Mettre en valeur et capturer l’objet de souche, l’objet patrimonial, c’est la tâche à laquelle se sont attachés les treize étudiants du cours d’histoire du design en collaboration avec leur professeur Sarah-Emmanuelle Brassard. D’abord un projet de recherche, Louis-Philip Allard-Lafrance, Justine Bourdages, Diana-Cadélia Charles, Mylaine Dalpé, Joanna De Champlain, Isabelle Dorval, Valérie Essiambre, Audrey Girard-Gagnon, Catherine Lessage, Isabelle Marchand, François Robert, Sylvain Thériault et Marianne Tremblay le transforment, le transposent en œuvre qu’ils vous invitent à partager. L’objet de souche, celui qui est à la base de l’arbre, celui d’où découle l’histoire. L’objet de souche qui expose le souvenir alors qu’on en compte les cercles concentriques. Cet événement collectif prenant place au Presbytère de l’église Sacré-Cœur de Chicoutimi au 240 rue Bossé, Quartier du Bassin, vou

Luc Vaillancourt, photo du centre, et Guy Blackburn en compagnie de Nicholas Pitre, au micro.

L’Œuvre de l’Autre, le centre d’exposition de l’UQAC a le plaisir de vous inviter au lancement du plus récent numéro de la revue Protée, Regards croisés sur les images scientifiques, et de la publication de Guy Blackburn Touche édité par le Centre Sagamie, Jeudi le 10 décembre 2009 à midi. Seront également présents, monsieur Luc Vaillancourt, professeur au département des arts et lettres de l’UQAC et directeur de la revue Protée, Guy Blackburn artiste et chargé de cours à l’UQAC ainsi que de Nicholas Pitre directeur du Centre Sagamie ainsi que Madame Christine Martel, auteure.

Séance de photo avant le vernissage Les frontières invisibles en compagnie des étudiants chercheurs es arts et de leur professeur. De gauche à droite: Marie-Hélène Doré, Guillaume Ouellet, Luis Felipe, Ortega, Pierre Tremblay-Thériaut, Jessika Morin, Anick Martel, Sylvie Martin, Alexandre Rufin, Érika Brisson et Marcel Marois.

Là où passe la frontière invisible, on ne sait pas qu’il y a un autre côté. Nous sommes des coureurs dans l’immobile, pourtant il y a un autre côté, il y a un mouvement très pur tout à côté, nous ne pouvons pas mobiliser l’imagination assez pour le soupçonner. Peut-être est-ce un mouvement en nous-mêmes, un tumulte de puissances intérieures. Cependant, nous ne parvenons à arrêter les choses autour de nous qu’au prix d’une passivité envers nous-mêmes, comme vivants. Pourtant, lorsque nous faisons de l’art , c’est ce mouvement qui peint, récite, cadre, sculpte, résonne … pour psychiser l’univers et l’absorber dans nos images. Parfois nous croyons apercevoir un tracé scintillant, une agonie de la lumière à la frontière - c’est parce que nous avons conduit notre monde à la contradiction, nous avons introduit l’irreprésentable dans nos équations, nous avons pris le parti de commencer par l’impossible. Nous cherchons la frontière partout, elle passe par chaque mot : est-ce votre sens ou le

Un événement multi/pluri et interdisciplinaire des étudiants de la maîtrise en art de l’UQAC Du 2 décembre au 16 décembre 2009 Vernissage mercredi prochain, le 2 décembre 2009 à 16h30 «Évoquer Les Frontières invisibles, c’est la proposition lancée à treize étudiants de la Maîtrise en art de l’Université du Québec à Chicoutimi par leur professeur et artiste de renom, Marcel Marois. Dans le cadre de leur recherche-création, Eruoma Awawish, Jessy Bilodeau, Erika Brisson, Marie-Hélène Doré, Guillaume Ouellet, Charles-David Maltais, Anick Martel, Sylvie Martin, Jessica Morin, Luis Felipe Ortega Gil, Alexandre Rufin, Karine Tremblay et Pierre Tremblay- Thériault vous invitent à découvrir treize projets hétéroclites issus de leur démarche personnelle. Frontières intangibles. Matières invisibles. Invisible intangible. Frontière matière. Évoquer les frontières invisibles, c’est aussi les provoquer. Les franchir. Chercher. Et surtout s’exposer. Cet événement collectif, organisé en collaboration

Alice Houde-Lavoie Lauréate 2009 de la bourse Denis Langlois - Centre SAGAMIE décernée à un étudiant à la maîtrise de l'UQAC (Université du Québec à Chicoutimi). Son exposition LA BEAUTÉ DU MAL sera présentée au CENTRE NATIONAL D'EXPOSITION de Jonquière 4160, du Vieux-Pont, Mont Jacob, Jonquière, 418-546-2177 du 21 novembre 2009 au 10 janvier 2010, vernissage le jeudi 26 novembre 2009 à 17h. Par une approche poétique et romantique, l’exposition LA BEAUTÉ DU MAL, de l’artiste Alice Houde-Lavoie représente des mises en scène photographiques narratives qui ont pour intention d’évoquer différents aspects de la condition humaine. L’opposition entre les sujets représentés et l’esthétisme photographique évoque des atmosphères déstabilisantes qui suscitent un plaisir contemplatif face à des propos souvent sombres et dramatiques. Inspirées d’histoires réelles de sa vie et de celle de son entourage, ou encore simplement imaginées, les photos/fictions de l’artiste s’inspirent également

«Bonjour à tous, Un petit mot pour vous inviter, ce jeudi, au Café Cambio, pour mon vernissage qui sera terminé par un spectacle de moi, ma guitare et mes compositions. Si vous ne pouvez y être, vous avez jusqu'au 1er décembre pour voir l'expo. venez! et faites circuler! vernissage: le jeudi 19 novembre 5h à 7h SPECTACLE: 7h Café Cambio: 405 Rue Racine Est, Chicoutimi en espérant vous voir jeudi,» Sara Létourneau -Sara Létourneau est détentrice d'un baccalauréat interdisciplinaire en arts de l'UQAC.

Des machines qui nous parlent ou qui discutent entre elles. Poésies numériques. L'exposition se poursuit pour une autre semaine.

À tester, la machine sonore de Michel Pedneau.

Conçu par James Partaik, médium && outil est une exposition qui regroupe des oeuvres de chargé(e)s de cours et d’étudiant(e)s qui explorent le numérique en tant que médium et outil de création. Issu des sciences les plus abstraites, le numérique dans le contexte de l’art, permet de remanier tous les médiums. Il est un outil de conversion de données en n’importe quelle forme et il est également un médium en soi avec sa spécificité d’interactivité. Cette exposition regroupe des oeuvres qui scrutent la spatialisation sonore, l’installation interactive, l’art action, l’art génératif, la photographie et l’archivage. L’exposition médium && outil rend manifeste le polymorphisme du code binaire et amplifie le geste artistique à travers un jeu d’échelles, allant d’une simple manivelle aux satellites en orbite. Du 28 octobre au 21 novembre 2009 Vernissage le 28 octobre à 17h.

C’est avec un grand plaisir que nous accueillons la Rencontre Interuniversitaire des Maîtrises en art . Voilà déjà 14 ans, les directeurs de programmes de 4 universités ( U.CONCORDIA U.LAVAL UQAC UQAM) ont résolu de mettre sur pied une Rencontre pour tous les étudiants des maîtrises en art. Cette Rencontre se veut un lieu d’échange, de réflexion et de collaboration entre les étudiant(e)s des universités québécoises offrant un tel programme. En 2009 c’est la maîtrise en art de l’UQAC qui a le privilège d’accueillir les présentations des huit étudiants qui viendront faire un bilan de leur recherche-création devant un public de pairs et de professeurs . -Michaël La Chance, directeur de la maîtrise en art de l'UQAC. La rencontre se tiendra du 21 au 23 octobre. Voici un résumé du programme Mercredi 21 octobre -17h00 Accueil et vernissage à l’Œuvre de l’Autre 17h00 Événement à Jonquière MÉDIUM MARGE FAIT LA RUE Jeudi 22 octobre 9h30Petit déjeuner Grand atelier, Pavillon des art

Tout nouveau dans notre petit centre de documentation: Fragements, Figures Rafael Sottolichio, une publication témoin de l'exposition présentée en décembre 2007 au centre Expression de Saint-Hyacinthe. Rafael Sottolichio est actuellement artiste en résidence, invité par la maîtrise en art de l'UQAC.

UN PARI SUR L’IMAGINAIRE 09 À ESPACEPOINTCA extrait du communiqué de presse: L’exposition annuelle Un pari sur l’imaginaire, produite depuis une décennie par la Galerie L’Œuvre de l’Autre de l’Université du Québec à Chicoutimi (UQAC), se déplace à nouveau cette année à l’espace d’exposition Espacepointca du collège d’Alma. En effet, la sélection 2009, qui regroupe des œuvres sculpturales, picturales et filmiques réalisées par des étudiantes et étudiants en arts de première, deuxième et troisième année, sera présentée à partir du 30 septembre, et ce, jusqu’au 22 octobre. Voilà une occasion privilégiée pour recréer une rencontre, un contact, entre les élèves du Collège d’Alma et ceux du baccalauréat interdisciplinaire en arts (BIA) de l’UQAC. Rappelons que cet événement pluridisciplinaire espère initier aux pratiques artistiques enseignées au BIA et créer des échanges fertiles, des discussions enrichissantes. Le vernissage a eu lieu le jeudi 1er octobre à 17 h. Merci à Michelle Laforest

Un groupe d'étudiants en art du cegep de Chicoutimi accompagné par leur professeur Sonia boudreau en en pleine discussion avec et autour de l'œuvre de Julien Boily.

L'artiste saguenéen Julien Boily nous a parlé avec émotions de son travail chaleureusement applaudi par tous les convives présents.

L’État des choses de Julien Boily Vernissage mercredi le 23 septembre à 17h. L’exposition se poursuit jusqu’au 10 octobre 2009 Après avoir terminé un baccalauréat interdisciplinaire en art à l’Université du Québec à Chicoutimi au printemps 2005, Julien Boily poursuit une pratique artistique à la fois collective et individuelle. Membre du collectif Cédule 40, il poursuit parallèlement une recherche en peinture. Depuis 2005, M. Boily a présenté son travail dans divers contextes notamment, avec le collectif Médium : Marge à Jonquière en 2006, au centre GRAVE à Victoriaville à l’automne 2007, à la galerie Espacepointca du Collège d’Alma en 2008 et à Caravansérail à Rimouski en 2009. Le travail de Julien Boily s’inscrit dans une dynamique où la représentation sert de quête ontologique génératrice de sensation. Il considère la peinture comme la fissure par laquelle nous pouvons entrevoir le climat humain actuel, dans tout ce qu’il éprouve et génère (produits, technologies, déchets...

Il ne reste que cinq jours pour visiter Un pari sur l'imaginaire 09. Il s'agit d'une exposition très rafraichissante à caractère très sculpturale. Sur cette photo, L'installation de Vicky Bouchard et de Isabelle Dorval «Les ambles comparses».

M. Marcel Marois a présenté les étudiants faisant partie de l'exposition de la rentrée en plus de dévoiler les événements de la rentrée automnale.

Voilà! Ça recommence bientôt!

Le tout se termine vendredi.

Nombreux sont ceux qui ont tenu à féliciter les étudiants de la maîtrise en art pour leur seconde exposition de groupe. Il s'agissait du dernier vernissage de notre saison 08-09. La Galerie est ouverte encore quelques jours, soit jusqu'au 1 ier mai. C'est le temps ou jamais de venir jeter un coup d'oeil. L'exposition en cours : Deux tiers jour, un tiers nuit offre aux visiteurs une fenêtre sur l'amorce de leur carrière de jeunes chercheurs en art.

2/3 jour 1/3 nuit Une exposition des étudiants de la Maîtrise en art du 22 avril au 1er mai 2009 Vernissage le mercredi 22 avril 2009 à17h Les étudiants de la Maîtrise en art de l’Université du Québec à Chicoutimi sous la supervision de leur professeur monsieur Guy Laramée, exposent, à la Galerie L’Oeuvre de L’Autre. Ils vous invitent à voir l’évolution de leurs recherches-créations dans le cadre de cette exposition 2/3 jour 1/3 nuit. Cette relève artistique est composée de Keven Holmes, Charles-David Maltais, Sarah Fastame, Claudia Martin, Baptiste Chetail, Anne-Marie Anctil, Carolane Gauthier, Olivier Bergeron-Martel, Wei Zhao, Patrick Dubé, Janine Fortin et Andrée Forget. Le groupe d’étudiants chercheurs vous propose aussi une seconde rencontre publique le 30 avril 2009 à 13h.Au programme : présentation de projets, discussion et échange.

Alison McCreesh tient un blog tout à fait charmant qu'elle met à jour très régulièrement. Allez y faire un p'tit tour. Ses histoires à bulles vous feront sourire.

Pour avoir des nouvelles de deux finissants au bacc interdisciplinaire en art, Sara Létourneau et Nicolas Longpré partis sur la route des États-Unis.

Il est possible de s'intégrer à l'Œuvre intitulée Don Quichotte contre la fragmentation du monde.

Moment très émouvant, hier soir, lors de la prestation du Quatuor Alcan qui a accompagné la projection du film de Boran Richard , Mémoires animées . L'ouverture de l'exposition de fin de maîtrise du jeune artiste-cinéaste a attirée plus de cent cinquante personnes.

Suspendu entre deux néants une exposition de Boran Richard Du 1ier au 16 avril 2009 vernissage le mercredi 1 avril à 17:00 en présence du Quatuor Alcan de l’Orchestre Symphonique du Saguenay Lac- Saint-Jean. Boran Richard présente une exposition regroupant différents objets et vidéos qui questionnent notre rapport à l’écoulement du temps. Le titre de l’exposition est tiré d’une citation de Blaise Pascal (1623-1662), qui constate le vertige qu’apporte la prise de conscience de la durée d’une vie. Durée qui s’inscrit entre deux vides, celui d’avant la vie et celui de la mort «innexpérimentable». À l’hiver 2009, il a réalisé le film «Mémoires animées», à partir d’archives familiales de la région du Saguenay-Lac-Saint-Jean. Ce film, une commande d’œuvre du Festival Regard sur le court-métrage au Saguenay, a été présenté lors de la soirée de clôture du Festival, le 15 mars dernier, accompagné en direct par le Quatuor Alcan. Les archives recueillies dans le cadre de ce projet sont devenues

Maude Cournoyer, hier, avec les mots et la sonorité de Carol Dallaire. Les manipulations sonores sont réalisées par Janine Fortin.

Il ne reste plus beaucoup d'exemplaires d'Histoires discrètes (quelques fêlures). En effet, c'est presque toute l'édition qui s'est envolée le jour même du lancement.

Lancement de l’album Histoires discrètes (Quelques fêlures) Le mardi, 24 mars 2009 à midi à La Galerie L’Oeuvre de l’Autre La Galerie L’Oeuvre de l’Autre est heureuse de s’associer à la troupe de théâtre Les Têtes Heureuses à l’occasion du lancement du nouvel ouvrage de Carol Dallaire : Histoires discrètes (Quelques fêlures). Ce dernier, conscient des difficultés de la vie artistique, reprend pour l’occasion la formule de Jules Renard : « Je sais que la littérature ne nourrit pas son homme. Par bonheur, je n'ai pas très faim. » Cet album de contes regroupe la trentaine d’oeuvres présentées en exposition, en octobre 2008, à l’invitation de Rodrigue Villeneuve, metteur en scène et directeur des Têtes Heureuses, lors de l’Événement Tchekhov. La préface, intitulée Le souvenir de l’imaginaire ou les échos éveillés, est signée par Jean-Pierre Vidal, sémioticien, fondateur de la revue Protée et professeur émérite de l'Université du Québec à Chicoutimi. L’ouvrage offre aussi un DVD, le

Plus de 75 personnes ont assisté à la conférence de Ludovic Fouquet, hier. En plus de présenter son propre travail artistique, M. Fouquet a établi les bases de l'atelier qu'il donnera à l'UQAC du 4 au 15 mai prochain. Descriptif de l'atelier: «Cet atelier intègre donc une approche visuelle, physique et technologique de la création théâtrale. Un répertoire de scènes visuelles sera élaboré à partir d'explorations gestuelles, de manipulations de différents dispositifs scéniques, de projections. Il s'agira de se confronter à l'image de manière physique, tout en puisant dans le médium de chacun, comme source d'image.»

Une décennie d’art IN SITU Du 9 au 27 mars 2009 vernissage le mercredi 11 mars à 17:00 Une décennie d’œuvres In Situ regroupe une trentaine de photographies d’œuvres créées dans le cadre des cours Création et Espace et Création picturale du programme Arts et technologies informatisées (ATI) du Collège d’Alma, réalisées depuis 1997 sur une île de la baie Moïse du lac Saint-Jean. La pratique «in situ » permet à l’étudiant d’utiliser les éléments du langage visuel dans le contexte d’un environnement naturel. Il doit donc faire appel à son imagination afin d’appliquer les notions artistiques traditionnelles de ce langage dans un environnement géographique qu’il doit s’approprier. Par la suite, le résultat de ce travail amène une production d’images photographiques et picturales qui conservent ainsi les traces d’oeuvres éphémères qu’on efface après leur réalisation ou qui disparaissent d’elles-mêmes au fil du temps. Rappelons que Le Collège d’Alma est une des rares institutions collégiale

De la scène à l’espace numérique, la performance d’image comme rencontre. Conférence de Ludovic Fouquet Le mardi 10 mars à 16h15 à la Galerie l’Œuvre de l’Autre Ludovic Fouquet est comédien, metteur en scène. Il a fondé en 1998 la compagnie Songes Mécaniques avec laquelle, il crée des spectacles multimédias et des performances d’images (musées, galeries). Il signe aussi des mises en scènes de théâtre d’image pour d’autres compagnies. Comme chargé de cours (Universités Laval, Paris 3, Paris 6), il enseigne sur les relations entre scène, arts et technologie et dirige des ateliers utilisant la vidéo. Il collabore à des performances en danse contact. Ses projets croisent théâtre, image, danse et technologie. Cette activité est rendue possible grâce au département des arts et lettres en collaboration avec le module des arts et la galerie l’Œuvre de l’Autre.

L'exposition Touski 2009 se démonte aujourd'hui, en fin de journée! Bien sûr, ce fût trop court. Tout ça, loin d'être un fin, représente plutôt le début d'une belle aventure pour nos étudiants bacheliers. Que feront-ils, que deviendront-ils? Tout leur est possible. Bon vent! Bonne vie à tous! Restez créatifs!

Un petit coup d'oeil sur notre expo, avant la fin de semaine. Voici la proposition artistique de Nicolas Dutour, finissant en arts numériques , L'Anti-œuvre: «Réflexion sur la position de l'artiste face à sa production. Ce jeune apprenti cherche à exprimer, dans un corpus photographique, l'aspect parfois esthétique de la procrastination. Comment l'émergence d'idées en confrontation avec une oeuvre peut devenir à son tour un objet créatif "hors norme".» On aperçoit en arrière plan, le travail de Sabrina Côté, finissante en arts plastiques : Biochimie ainsi que celui de Maxime Bisson : Après l'empereur. 2009.

Bravo et merci à tous nos finissants pour la formidable soirée de vernissage. Hier soir, plus de deux cents personnes ont assisté avec enthousiasme à l’ouverture de l’exposition. Le président d’honneur du Festival, Daniel Danis lors de son adresse, a énormément inspiré les étudiants en leur souhaitant d’être des créateurs de longue haleine et de ne pas se conformer aux tendances mais de se tenir en marge de celles-ci.

C’est dans un esprit tout à fait festif et interdisciplinaire que La Galerie l’Œuvre de l’autre vous invite au vernissage de l’exposition Touski 09 Restants d’art le mercredi 18 février à 17 h, dans le cadre du festival des finissants en art de l’UQAC. Cette exposition regroupe une sélection d’œuvres d’étudiants au bacc interdisciplinaire en art qui vous offrent une synthèse de leurs trois années de formations et donnent à voir le résultat de leur recherche d’un langage expressif personnel. Seront exposés à la Galerie : Patricia Brière «Des cendres» et Laurence Lemieux « Je ne suis pas seule » qui feront le lancement de leur publication respective, Joana de Champlain «Déchirure», Mirka Maltais «Ils étaient une fois...», Sabrina Côté «Biochimie clinique», Audrey Gagnon «Être et paraître», Magali Baribeau-Marchand «Les carnets familiaux», Nicolas Dutour «L’anti-oeuvre», s’ajoutent Marjorie Imbault «Generation Y», Pascal Picard «Imagine» et Mathieu Tardif «~< ))) #2» avec des produc

«Cette année, 48 étudiants finissants en arts plastiques, art numérique, cinéma-vidéo, design, théâtre et enseignement des arts vous présenteront leur démarche artistique. Film, pièce de théâtre, installations et performances seront au menu de ce feu roulant de création. Vous aurez la chance et le privilège de constater le travail de la relève artistique de la région. Le choix du thème de cette 7e édition, Touski, restants d’art, évoque bien l’interdisciplinarité, comme un mélange d’aliments pour ainsi créer un repas inventif.» Extrait du communiqué de presse du festival. P.S.La photo est de Nicolas Longpré, un finissant.

«Wow! C'est intense. J'ai été frappée en entrant ici. C'est beau et touchant. Travail exceptionnel, Cindy . Merci de m'avoir fait vivre ce moment. C'est surréel. Magique, mais, si réel en même temps.» Signé Sabrina ... (extrait du livre des commentaires de la galerie)

On parle de nous aujourd'hui dans les pages du Quotidien en page 8. Il s'agit des suites d'une entrevue accordée à la journaliste Laura Lévesques qui couvre les pages UQAC du journal. On y présente la mission et les objectifs poursuivis par la Galerie. On y parle d'art actuel.

La Galerie se permet cette petite publicité afin de vous encourager à soutenir Maxime Bisson, un étudiant finissant au bacc interdisciplinaire en art qui part pour un stage de deux mois et demi au Japon. Allez lui dire au revoir et bonne chance le 29 janvier à 20h à la maison de l'environnement sur la rue Price ouest, dans le quartier du Bassin à Chicoutimi. Maxime devrait nous tenir au courant de ses avancées artistiques au pays du soleil levant à travers un site internet et un blog. Bon voyage!